Арам Ильич Хачатурян
(арм. Արամ Եղիայի Խաչատրյան) — российский[en] и армянский композитор,
дирижёр, педагог, профессор. Народный артист
СССР[en] (1954), академик АН Армении (1963), Герой Социалистического Труда (1973), доктор искусствоведения. Знак зодиака — Близнецы.
В мелодически щедрых, ритмически импульсивных произведениях Арама Хачатуряна тональная система европейской музыки[en] органически слилась с восточной ладовостью. Балеты «Гаянэ» (1942) и «Спартак» (1954), 3 симфонии (1934-47), концерты для фортепьяно (1936), скрипки (1940) и виолончели (1946) с оркестром, музыка к драме «Маскарад» Михаила Юрьевича Лермонтова (1941).
Профессор Московской консерватории, Музыкально-педагогического института им. Гнесиных (с 1951). Выступал как дирижер. Ленинская премия (1959), Государственная премия СССР (1941, 1943, 1946, 1950, 1971).
Арам Хачатурян родился6 июня (24 мая по старому стилю) 1903 года в Тифлисе, ныне Тбилиси. Сын переплетчика, рос в космополитической музыкальной атмосфере Тифлиса — культурной столицы всего дореволюционного Закавказья. С детства импровизировал на фортепиано в европейской и восточной манере, однако профессионально начал заниматься музыкой лишь после переезда в Москву (1922), где поступил одновременно на биологический факультет университета и в музыкальное училище Гнесиных (занимался по композиции у Михаила Фабиановича Гнесина). В 1929-1934 годах учился в Московской консерватории у Николая Яковлевича Мясковского.
Первые же профессиональные опыты Хачатуряна, появившиеся в конце 1920-х и начале 1930-х годов, — пьесы и соната для скрипки и фортепиано, пьесы для фортепиано (в том числе популярная Токката), трио для кларнета, скрипки и фортепиано — обнаружили в нем художника со стихийным мелодическим даром, незаурядным чувством гармонического колорита, экстравертным артистическим темпераментом.
Самый плодотворный период биографии композитора пришелся на середину и вторую половину тридцатых годов. Крупные оркестровые произведения этого времени — Первая симфония (к 15-летию Советской власти в Армении, 1935), Концерт для фортепиано с оркестром (1936), Концерт для скрипки с оркестром (1940) — заставили говорить о нем как о ведущем композиторе советского Востока, сумевшем объединить самобытную мелодику армянских народных песен и танцев с конструктивной четкостью европейских музыкальных форм.
Своеобразен и гармонический язык Хачатуряна, органично связанный с природой ориентальных мелодий. Концом 1930-х годов датированы также вокально-оркестровая «Поэма о Сталине» (1938) и балет на колхозную тему «Счастье» (1939). На фоне множества тусклых опусов, рожденных советским «социальным заказом», эти произведения выделяются богатством контрастов, «рубенсовской» (по выражению музыковеда и композитора Бориса Владимировича Асафьева) яркостью и сочностью красок.
Среди крупных партитур Арама Ильича Хачатуряна, созданных после 1940 года, выделяются частично основанный на материале «Счастья» балет «Гаянэ» (1942), навеянная событиями войны Вторая симфония (1943) и балет «Спартак» (первая постановка 1956). С 1939 года Арам входил в руководство Союза композиторов СССР, однако в период «ждановщины» (1948) он, подобно другим ведущим советским композиторам, подвергся нападкам за формализм и «отрыв от народа».
В отношении Хачатуряна эти нападки выглядели особенно абсурдно, так как его колоритная, темпераментная музыка проста для восприятия и в своих лучших образцах — таких, как медленная часть Фортепианного концерта (на тему тифлисской уличной песни), искрометный финал Скрипичного концерта, полный драматизма «Вальс» из музыки к «Маскараду», темпераментный «Танец с саблями» из «Гаянэ», танцы на балу у Красса и пленительное любовное адажио из «Спартака» — неизменно пользуется симпатиями широкой аудитории.
С 1950 года А.И. Хачатурян преподавал композицию в Институте имени Гнесиных, с 1951 — также в Московской консерватории. Выступал как дирижер, исполняя собственную музыку. В 1959 году удостоился Ленинской премии. Творческая деятельность композитора продолжалась почти до конца его дней, однако ни в «концертах-рапсодиях» для скрипки, виолончели, фортепиано с оркестром (1961, 1963, 1967), ни в сонатах для виолончели, скрипки и альта соло (1974, 1975, 1976) ему не удалось приблизиться к собственным прежним достижениям. (Л. О. Акопян)
Творчество Арама Ильича Хачатуряна
Концерты
Концерт для фортепиано с оркестром (1936);
Концерт для скрипки с оркестром (1940);
Концерт для виолончели с оркестром (1946);
Концерт-рапсодия для скрипки с оркестром (1961);
Концерт-рапсодия для виолончели с оркестром (1963);
Концерт-рапсодия для фортепиано с оркестром (1968).
Балеты
Маскарад (1939);
«Гаянэ» (1942, вторая редакция 1957);
«Спартак» (1956, вторая редакция — 1958, третья — 1968).
Оркестровые сочинения
Танцевальная сюита (1933);
Симфония № 1 (1934);
Сюита из музыки к пьесе «Валенсианская вдова» (1940);
Сюита № 1 из музыки к балету «Гаянэ» (1943);
Сюита № 2 из музыки к балету «Гаянэ» (1943);
Сюита № 3 из музыки к балету «Гаянэ» (1943);
Симфония № 2 «Симфония с колоколом» (1943, вторая редакция - 1944);
Сюита из музыки к пьесе «Маскарад» (1944);
«Русская фантазия» (1944);
Симфония № 3 «Симфония-поэма» (1947);
«Ода памяти Ленина» (1948);
Сюита из музыки к фильму «Сталинградская битва» (1950);
«Торжественная поэма» (1950);
Сюита № 1 из балета «Спартак» (1955);
Сюита № 2 из балета «Спартак» (1955);
Сюита № 3 из балета «Спартак» (1955);
Симфонические картины из балета «Спартак» (1955);
«Приветственная увертюра» (1958);
Сюита из музыки к пьесе «Лермонтов» (1959).
Вокальная и хоровая музыка
«Поэма о Сталине (Песня ашуга)» для смешанного хора и оркестра (1938);
Государственный гимн Армянской ССР для смешанного хора и оркестра (1944);
Три концертные арии для сопрано и оркестра (1946);
«Ода радости» для меццо-сопрано, смешанного хора, ансамбля скрипачей, десяти арф и оркестра (1956);
«Баллада о Родине» для баса и оркестра (1961).
Камерные ансамбли и сольная инструментальная музыка
«Элегия» для виолончели и фортепиано (1925);
«Песня странствующего ашуга» для виолончели и фортепиано (1925);
Танец для скрипки и фортепиано (1926);
Пьеса для виолончели и фортепиано (1926);
«Пантомима» для гобоя и фортепиано (1927);
Аллегретто для скрипки и фортепиано (1929);
«Песня-поэма (в честь ашугов)» для скрипки и фортепиано (1929);
Двойная фуга для струнного квартета (1931);
Соната для скрипки и фортепиано (1932);
Трио для кларнета, скрипки и фортепиано (1932);
Ноктюрн для скрипки и фортепиано (1941, из музыки к пьесе «Маскарад»);
«Разоренный очаг» и «Хатабала» Сундукяна, «Восточный дантист» Пароняна, «Багдасар ахпар» («Дядюшка Багдасар») (все — в 1927—1935, Драматическая студия при Доме культуры Армянской ССР, Москва);
«Долг чести» Микитенко (совместно с H. H. Рахмановым, 1931, МХАТ 2-й);
